Foto: Asger Hunov

Agnes Slott-Møller

'Jomfru Blidelil'

1899

Udlånes midlertidigt fra 17. september 2026
Blidelil svæver over de blå vande og spejder efter sin elskede Tidemand. Han har forhekset hende, for at kalde hende til sig, og hun har lånt sin søsters fuglevinger for at nå hurtigt frem.

Maleriet Jomfru Blidelil er fra en periode i dansk kunst, hvor motiver fra hverdagen og det hårde arbejde var på dagsordenen. Men Agnes Slott-Møller var optaget af andre ting og overrasker os med maleriets trylleri. Her fortæller museumsdirektør Anna Schram Vejlby hvordan.

Hvorfor er maleriet her så bemærkelsesværdigt?

“Altså nu møder jeg ikke så mange flyvende kvinder til hverdag! Så der er noget overraskende på færde med den svævende Blidelil – hvad mon det handler om? Agnes Slott-Møller har fundet historien om Blidelil i en folkevise. Scenen hvor den unge kvinde glider over havet er midt i historien: hun er blevet forhekset af en fremmed mand og leder nu efter ham. Senere dør både hun og hendes elskede, fordi de misforstår hinanden, så billedet viser os øjeblikket mellem hendes beslutning om at opsøge ham og den tragiske slutning.”

Fakta

Agnes Slott-Møller (1862-1937)
Datering: 1899
Materiale: Olie på lærred
Mål: 76 x 94 cm
Erhvervelse: Købt i 2023 med midler fra crowdfunding blandt museets gæster og følgere samt fra Augustinus Fonden, Lizzie og Ejler Ruges Kunstfond, Louis-Hansen Fonden, Slots- og Kulturstyrelsen og museets venneforening.

Hvad ville Agnes Slott-Møller med kunstværket?

“Agnes Slott-Møller ville fortælle en dramatisk historie på en smuk måde. Hun var optaget af middelalderen, og det var hun ikke ene om. Både billedkunstnere og digtere tog motiver op fra middelalderen, fordi de kunne genopdage historier, som ikke var behandlet kunstnerisk før. De syntes middelalderens fortællinger var dejligt upolerede. Agnes Slott-Møller var især inspireret af sine engelske kolleger, og i dag kalder vi deres kunst for ”middelalderisme”. Middelalderisme kendes også fra fx computerspil, der foregår i middelalderen eller serier som Game of Thrones”

Video om Kunstkonserveringens arbejde med konservering af maleriet i 2026

Hvad fortæller kunstværket om den tid, det er skabt i?

”Sammen med sin mand, Harald Slott-Møller, udfordrede Agnes tidens strømninger, og i stedet for at beskrive det moderne liv, fordybede hun sig i folkeviser og middelalderen, som hun malede med sans for det symbolistiske og patosfyldte. Det er en retning i dansk kunst, som er ringe repræsenteret i Fuglsang Kunstmuseum, men som vi i dag anser for at være en vigtig facet af den danske kunsthistorie.

Agnes Slott-Møllers interesse for middelalderens fortællinger kan også skyldes, at hun fandt mere handlekraftige og anderledes kvindetyper end dem 1800-tallet havde fostret. Omkring 1900 var kønsrollerne til debat, og som selvstændig kunstner udfordrede Agnes den traditionelle kvinderolle. Ironisk nok er det først i nutiden, at vigtige kunstnere, der var kvinder, har fået revanche i kunsthistorisk forskning, udstillinger og bøger, og Agnes Slott-Møller kom først ind i Fuglsang Kunstmuseums samling med erhvervelsen af Jomfru Blidelil.”

Hvad kendetegner Agnes Slott-Møllers teknik?

“Maleriet Jomfru Blidelil blev til i sommeren 1899 på Fænø, hvor kunstnerparret Slott-Møller havde lejet et hus med udsigt over Lillebælt. Hun gjorde sig umage med at male vandet og landskabet så naturalistisk som muligt, og man kan faktisk genfinde udsigten, som ligner sig selv endnu i dag. Man kan fornemme sandbunden og tangen under havoverfladen, så hun er lykkedes med at lægge oliemalingen på i mange gennemsigtige lag for at gengive vandets farvespil. Så meget desto mere er det overraskende at se den flyvende Blidelil – kontrasten mellem det naturtro hav og den overnaturlige kvinde forstærker følelsen af noget mystisk og forunderligt. Man kunne kalde det magisk realisme.”

Tre vigtige detaljer ifølge Anna Schram Vejlby:

1.”De store fuglevinger er malet meget præcist. Agnes Slott-Møller havde en hejrevinge, hun kunne studere, mens hun malede billedet.”

2.“Maleriets ramme er en del af fortællingen: Tidemand sendte fortryllede roser til Blidelil, så hun blev forelsket i ham. Roserne er med i rammens dekoration.”

3.“Badebroen nederst i billedet er en underfundig detalje, der gør kontrasten mellem den realistiske naturskildring og den forunderligt flyvende Blidelil endnu større.”

Vær opmærksom på, at værket ikke nødvendigvis er udstillet i museet.

Agnes Slott-Møller, Jomfru Blidelil, 1899. Foto: Asger Hunov

Anna Schram Vejlby er kunsthistoriker, ph.d. og direktør på Fuglsang Kunstmuseum.

Søgning

Note: Danish only